潘振棋在指导学员练戏。

　　发源于我县的闽剧又称福州戏，是用福州话来演唱、念白的戏曲剧种，也是福建五大剧种之首。据闻在早些年，闽剧处于鼎盛时期，不但观剧者如云，戏迷的年龄更是囊括了老中青三代，当时的闽剧，真可谓是一场全民的盛宴，辉煌无比。然而后来，随着传统文化和现代文化的激烈碰撞，会讲福州话的人也越来越少，闽剧的发展陷入困境。2006年，为了保护和传承这一传统艺术，闽剧被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

　　近年以来，我县在闽剧表演和创作上独树一帜，绽放出绚丽的光芒，观之有中兴之势，这一切起因，都和县闽剧艺术传承发展中心主任、市非物质文化遗产项目代表性传承人潘振棋有关。

　　在潘振棋办公室，记者看到，房间虽显狭小，却不失简朴，整齐，房间内堆满了和闽剧相关的物件。潘振棋这位如今已然步入中年的男子，经过近30年的舞台洗礼，演技日趋成熟。他富有磁性的声音、传神的目光，让记者恍然间仿佛看到了闽剧《红豆缘》里，那个际遇坎坷的宦门公子——骆兰生的影子。俗语云:“人生是戏，戏是人生。”也许对于潜心研究闽剧多年的潘振棋来说，在表演中学到的一切，已经深深地融入了他的生活，嵌入了他的灵魂。同时，潘振棋所塑造的那些生动逼真、惟妙惟肖的艺术形象，亦早已根植在戏迷脑海里，经久不衰。

　　入行学剧  甘苦自知

　　潘振棋和闽剧的缘起，是在念小学的时候。在他的记忆中，那时候，只要有闽剧演出，年幼的潘振棋总很喜欢跟着长辈到戏院里去听戏，久而久之，戏听得多了，潘振棋也可以咿咿呀呀地模仿戏里的人物唱上一两段。不久，县里组织的艺术培训班，到潘振棋就读的学校挑选学员，学校的老师觉得潘振棋很有艺术天赋，就将他推荐为培训班成员。从此，潘振棋开始了他的闽剧表演生涯。

　　“我1983年进入培训班，进行了整整2年闽剧培训，我和同期的学员们在老师的教导下，系统的学习了闽剧的基础。”潘振棋说，学习闽剧的过程很艰辛，要学唱腔、学表演、还要学习各种功夫，这些都需要演员在体能方面，要有诸多超越于常人的地方。”

　　压腿是学习戏剧必备的基础之一。“起初我们一群小娃娃，腿都是硬梆梆的，刚开始练怕疼，我偷偷地把腿收起来，结果被老师看到，虎着脸过来，要我非压下去不可，最后我是一边哭一边压下去，第一天练习完腿就肿了一大块。”回忆起往日学戏的艰辛，潘振棋心中充满感慨。

　　学戏有苦也有甜。潘振棋回忆说，学戏中出错、偷懒，虽然受到老师的打骂，但他咬牙坚持，基本功也一步一步练得扎实许多，每次进步，老师都会不时地表扬几句、勉励一番，着实让年幼的潘振棋“受宠若惊”。

　　经过两年的刻苦学习，潘振棋从培训班毕业，被分配到闽剧艺术传承发展中心的前身——县闽剧团工作。工作不久，潘振棋便第一次随剧团前辈下乡演出，在演出中，潘振棋凭借扎实的基础，赢得了闽剧团前辈及观众们的好评。潘振棋的第一次演出，给戏迷们留下了深刻的印象，乡亲们奔走相告，到开演时，聚集来的人群将舞台包围的水泄不通，不时为其的精湛演出喝彩。“当年场景至今难忘，我感觉之前的辛苦是值得的，人活着就要有追求，从那时起，闽剧真真正正成了我的追求。”潘振棋告诉记者。

　　《红豆缘》开启闽剧新篇章

　　取材于传统闽剧城下夫妻的闽剧《红豆缘》，是闽侯县剧团的代表作。它讲述的是宦门公子骆兰生到岳父家迎娶妻子之日，因父亲获罪被贬，未婚妻丁冠英无情悔婚，并将骆兰生赶出家门。期间，豆腐女沈灵芝为逃避遴选宫女，途中巧遇骆兰生，得其同情相助，认作假夫妻，多次巧混过关，躲过了进宫的厄运。沈家母女为报恩情，收留了骆兰生。此后，骆兰生与沈灵芝谊为兄妹，互教互帮，共同磨豆，相知相爱。后来，骆兰生进京赴考前夕，骆沈二人依依惜别，互表爱情，骆兰生以红豆作为信物相赠订下良缘。其后，骆兰生高中状元，命人到沈家送喜信，不料喜报却落在丁冠英手中，由此风波迭起。

　　《红豆缘》与旧版本《城下夫妻》最大区别是将一部原先以批判“嫌贫爱富”为主题的传统闽剧，改编为一部以弘扬患难与共、充分挖掘人性美的为主的现代闽剧，为传统戏的新编提供了一个非常成功的经验。这是潘振棋和闽剧团同仁为探索闽剧创新所做出积极尝试。

　　提起《红豆缘》这个凝聚着全县闽剧工作者心血的经典剧目，潘振棋忍不住忘情地哼唱起来。 “三年不识真面目，一梦醒来看透心，盟誓犹在耳，反脸竟无情!”潘振棋的语调中，深深蕴含着一种说不出的哀伤，这份哀伤随着唱腔的变化愈演愈烈，直至动人心扉。“这是《红豆缘》中，骆兰生见到定情信物被未婚妻无情抛弃的时候，心若死灰唱的一段戏文，这段唱很有讲究，要唱的似哭非哭，曲而不断，体现悲而不哀的心境。”潘振棋说，当时在作曲老师的帮助下，不断重复练习，练习多了，最终感觉自然就来了。”潘振棋说。

　　辛勤的耕耘最终必然迎来丰收，《红豆缘》上演后取得了巨大的影响，潘振棋饰演的骆兰生也备受好评。《红豆缘》也多次获国家级、省级戏曲奖，2007年，一举获得了“五个一工程入选作品奖”，成为了闽剧史上的经典剧目;由于对闽剧的突出贡献，2012年，潘振棋被评为福州市第二批非物质文化遗产项目代表性传承人。

　　传承闽剧 是闽剧人的使命

　　如今的潘振棋，除了偶尔在舞台上表演外，更多的精力则转到闽剧人才的培养上来。潘振棋告诉记者，他出身的闽剧班只办到1993年，此后闽剧团就靠着1983、1993年的两届学员支撑着。“1993年起，闽剧团近20年没有新鲜血液注入，想想可能后继无人，大家都很着急，2012年闽剧团变更为现在的闽剧艺术传承发展中心，为我们解决了最迫切的资金问题。不久，我们从市艺校闽剧班招收了十来个学员，如今团内老中青三代齐聚，阵容可以说是20年来最强的。”潘振棋笑着说道。

　　“展现闽剧的独特魅力，是我们闽剧人的使命，今后，我们在继续培养新人外，还要不断在剧目编排上推陈出新，编出更多更好的戏剧作品，展现在观众面前，吸引更多的闽剧观众，重现闽剧的辉煌!”

( 闽侯乡音社记者 林若野 文/摄)